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浅析隋唐五代的书法艺术,“颜筋柳骨”“颠张狂素”是什么意思?

历史瞬间

01-08 21:38

公元610年,当隋炀帝乘着龙舟在心潮澎拜地巡游时,他怎么也想不到由他父亲一手打造的大隋,8年后会葬送在他的手里。

按照朝代来分期,隋唐一统的繁荣与五代十国时的动荡格局绝不能混为一谈。但是,要中和历史和逻辑两个方面,达到一致,又是极其困难的。艺术作为一种相对独立的文存在,不会随着王朝的覆灭而迅速消失。艺术的发展与王朝的兴衰之间的联系千丝万缕,引导着同时期的艺术文化创造。突出的表现,就是遗存的视觉文化创造。

隋朝在公元589年统一了中国的南方和北方,推行均田制,农业经济得到了很好的恢复与发展。修筑了京杭大运河,沟通了南北。选官制度从九品中正的推举制,变成了科举制。这一切为民族的融合与唐朝的繁荣打下了牢固的基础。

公元618年代表着士族豪强利益的李唐取代了隋朝。初唐到盛唐100多年间,世界文化汇聚在中华大地,形成了历史上无二的“大唐气象”。与此同时欧洲尚处在黑暗的“中世纪”,西亚的伊斯兰文化刚刚兴起,印度的佛教文化开始衰微。627年到755年繁荣的对外贸易,促成唐朝就成为世界上最繁荣的文化中心。

自魏晋以来中国文化与外来文化、边疆少数民族文化无序的交流,到了唐朝变成了有序的,并且围绕着汉文化的中心变体演绎。

公元907年唐朝灭亡,士族贵族统治时代结束,庶族地主登上历史舞台,中国进入的五代时期。五代十国的50多年动荡,消弭了中国作为世界文化中心的地位。文化气氛从意气风发转变的更为内向,高亢的情调已经不复存在。

纵观隋唐五代文化,无不流露出一种十分特殊的风度。这种风度外向表现为,对自己文化的极度自信,这种开拓、包容的态度,将各种文化交融在一起,为我所用。在文化创作活动中,不乏鼎鼎大名的异族人士,如诗人李白、画家尉迟乙僧。统治者对于宗教也持一种开明的态度。道教、佛教、摩尼教、回回教、景教都在这时的中国同时存在着。在佛教传播中取经的玄奘、传经的鉴真,做出了突出的贡献。

玄奘法师塑像

诗歌是唐代最为主要的文化成就,有着多个时期,众多风格的作品。视觉形象上,这个时代往往是豪华气派、恢弘大气。花鸟画的流行,水墨画的滥觞,文化趣味开始转变。宫廷审美与佛教世俗化深刻影响着这个时代的艺术创作,一个世界美术高峰在这个时代形成。

究竟是英雄成就历史,还是历史造就英雄,马克思思想体系中的历史唯物主义曾给过我们答案。但是思想的多元,时代进步却又要求我们重新审视这个问题。表现在艺术上,就是如果我们用大师作品串联艺术发展脉络,就会发现其局限性:解决方案浓厚的个人色彩和原作殁失存世摹本合理性的怀疑。

隋代城墙遗址

话不多说,隋唐五代的书法究竟有着怎样的发展脉络?“颜筋柳骨”至今仍是我们习作书法的信条,你知道他们的来历吗?

隋唐书法,与同期的建筑类似,“尚法”,强调法度在书法中的重要性。刚刚结束魏晋南北朝漫长的动乱,统一之后。人们普遍追求全国性的,而非南北分化的局面。

隋朝有书法名家王羲之七世孙孙智永和尚,作品有《真草千字文》,永字八法,想必我们都耳熟能详,就是出自孙志永之手。

智永和尚《真草千字文》局部

初唐时期“王书天下”,指的就是将王羲之的书法确立为行书的法度,而真书草书则继续开拓。真书也称正书、楷书,强调书写的规范,讲究字迹整齐美观,是初唐社会的标准字体。科举制的需要也是唐楷取得巨大成就的一个很大的助力。“初唐四大家”与“楷书三大家”

初唐楷书四大家分别是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。四人都受孙志勇的影响,继承了王书的风格。欧阳询,笔力雄险,笔势方正,瘦劲有神。作品有《梦奠帖》《九成宫醴泉铭》。虞世南,书体则较为圆润,遒丽多姿。作品有《孔子庙堂碑》《南公主墓志铭》(行草书)。褚遂良楷书方正挺拔,颇具北方碑刻的风韵,作品有《伊阙佛龛碑》。薛稷书法出自褚遂良,虽有新意,别具风神,但难脱褚氏规模,代表作有《信行禅师碑》。其中以褚遂良成就最盛,又与接下来的颜真卿、柳公权,称“三大家”。

欧阳询《梦奠帖》局部

楷书的大繁荣出现在年代略晚于四大家的颜真卿和柳公权生存的时代。二人创新楷书,“颜筋柳骨”至今都是我们修习书法,绕不开的一页。

颜真卿的颜体采用阳刚中锋直笔,正面取势字体饱满。横平竖直,丰腴雄强。结字宽博大度,字字严谨,在文化史上呼声最高。代表作有《中兴颂》《颜家庙碑》《多宝塔感应碑》,行草书《祭侄文稿》《争座位帖》。

颜真卿《多宝塔感应碑》局部

柳公权-柳体,偏重骨力,顿挫转折明确。楷书清健遒劲,结构严谨。楷书代表作有《玄秘塔碑》《神策军碑》,行书作品《蒙诏帖》。

柳公权《玄秘塔碑》局部

草书起源早,入唐后发展极快。上的主要成就来自张旭和怀素,素有“癫张狂素”之称。张旭有草圣之称,曾指导颜真卿书法,擅狂草,千变万化,气势绵延,极富节奏感。代表作品有《古诗四帖》《肚痛帖》。怀素以狂草名世,继承了张旭的草书风格。书法如惊蛇走龙,狂风骤雨。代表作《食鱼帖》《自叙帖》《圣母帖》。

张旭《肚痛帖》

中国画的笔法,多取自书法。画家的祖师爷吴道子就继承了张旭的笔法,应用在了道释人物绘画中,创造了不朽的“吴家样”。总结:

隋唐五代的书法,继承了王羲之的“王书”,突出了法度的重要。在漫长动乱的魏晋南北朝之后,这来之不易的统一显得尤为难得,人们渴望有一种书写方式,便于沟通交流,楷书就在这样的背景下繁盛非凡。科举制的兴起,也助力楷书完成了历史上大飞跃。名书大家欧阳洵、颜真卿、柳公权,到现在都是我们的典范。唐朝的雄浑气象,思想文化浪漫多姿,文人名士不拘一格,挥洒自如的草书,也在张旭的手中发扬光大。

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